Retours sur le festival strasbourgeois Fantastiqueer

Fantastiques queers !

Le 18 septembre dernier s’ouvrait à Strasbourg le premier Salon des Imaginaires Queer. Organisé par La Station, le centre LGBTI de la capitale alsacienne, ce dernier avait pour objet d’être la mise-en-bouche de son aîné, le Festival du Livre de L’Imaginaire Queer et LGBTQI+, alias FantastiQueer, reporté pour des raisons sanitaires (snif !). Dans cet article, Maxence Heitz, Eva D. Serves et Célia Deiana, ses organisateurs, me proposent d’en parler sans détours. Retour sur trois journées que vous allez regretter d’avoir manquées…

COMMUNAUTAIRE FANTASTIQUEER ?
Des mois que je suis avec avidité sur les réseaux la naissance et l’évolution de ce festival. Je l’attends, langue pendante comme un chien hors d’haleine, jusqu’à ce qu’un virus tout droit sorti d’un roman post-apo en bouleverse la réalisation. Dommage… ou pas ? Il faut des bénévoles pour ce mini-salon organisé en quatrième vitesse. J’en suis. Toutefois j’insiste : je veux participer aux conférences et aux échanges. La suite me comblera au-delà de mes espérances. Pas de lumière sans ombre, cependant. À peine annoncé, le petit salon provincial fait la une des échanges « vieux-réac’ » sur les réseaux sociaux. Sortir de l’œuf ne se fait décidément jamais sans heurts dans la communauté LGBTI… Malgré une publicité méritée et bienvenue sur le site des éditions ActuSF, voilà qu’on accuse quelques bénévoles de lancer une terrible propagande néonazie. Le terme vous paraît excessif ? À nous aussi. C’est pourtant bien ce genre de mots qu’on emploie aujourd’hui pour parler d’un salon dont un unique échange a été programmé en non-mixité.

Mais alors, d’où vient la nécessité d’ouvrir un salon des imaginaires queer et LGBTI en 2020 ? That is the question ! puisqu’elle ouvre le festival, ce vendredi 18 septembre, lors d’un débat intitulé : « Importance de la représentation en SFFF ». Or, à l’instant même où débute la discussion, je reçois le message d’un ami : « Faire un festival dédié ça me gêne. Comme de refuser les LGBT à un festival ‘‘traditionnel’’ ». Je ne lui jette pas la pierre, ses intentions ne sont pas mauvaises, cependant il y a là une sorte de révélateur, je crois. Il dit tout haut ce que d’autres pensent tout bas, ou crachent, avec véhémence, sur certains réseaux littéraires.
Alors pourquoi faut-il songer à la représentation des LGBTI dans les mondes de l’Imaginaire ? Parce qu’ils en sont encore souvent absents en-dehors de la Littérature Jeunesse, souvent réduits à de simples
personnages secondaires ? Parce qu’on les en efface dans les médias, à l’image de ce fougueux baiser lesbien (ironie) supposé clôturer La Légende de Korra ? Parce que les éditeurs commencent à peine à y voir un quelconque intérêt, toujours un peu littéraire et commercial à la fois ? Ou encore parce que l’outing de certain·e·s auteur·e·s peut avoir des effets pervers, quand il n’est pas tout simplement forcé ? Choisissez (ou pas), mais reconnaissez au moins que la discussion, animée par Eva D. Serves, était loin d’avoir des conclusions toutes faites sur le sujet, ni de revendiquer une représentation superficielle ou simplement confortable. Et il en est allé ainsi durant tout le festival. Pour moi qui ne suis pas un habitué du milieu,
comme on dit, la surprise était agréable, les échanges riches et réconfortants. « Oui, oui, on a le droit d’hésiter ! Mais si au moins on pouvait se poser la question… » : voilà ce que dit pour moi FantastiQueer. Et
à l’heure où nombre de débats sans profondeur ont envahi nos écrans, ces rendez-vous sont tout simplement salvateurs.

GOD SAVE THE QUEEN OASIS
Elle ne passe pas inaperçue avec ses boucles aux couleurs du rainbow flag – « Je me suis fait belle », dira-telle face à l’appareil photo, en prenant la pause. Ma première image d’Oasis Nadrama restera celle d’une personne non-binaire aux mèches collées, fraîchement teintes, un sac en plastique sur la tête pour finaliser sa couleur tandis qu’elle scotche ses dessins et les légendes de son exposition. C’est qu’Oasis, star de ce festival, est constamment sur tous les fronts. Artistiquement ou individuellement, elle protège avec férocité une individualité politique autant que poétique. Excentrique Oasis ? Et comment ! Mais si l’on s’en tenait aux paillettes de sa robe ou au jargon avec lequel on peine à la définir – non-binaire, panromantique, pansexuelle, anarchiste… – on risquerait, je crois, de manquer l’essentiel. Car une fois entamé l’échange entre Eva et l’artiste, ce qui l’en ressort c’est une personne profondément intelligente et sensible. Oasis nous parle de son livre, Les Mondes-miroirs (chez Mnémos), sans jamais s’en vanter. Écrivaine, Oasis ? Ce serait trop beau. Multimédia, l’auteure nous fait découvrir également Tétracosme, le monde, plutôt les mondes, qu’elle a créés. Je souffre rien que d’imaginer comment vous le définir. Allez-y par vous-même, il n’est jamais bien loin : tetracosmos.com.
Après ces multiples échanges, riches et intenses, qui ont crevé tout le monde, je m’installe au buffet. C’est l’heure du vernissage. Oasis dédicace et présente ses dessins ; ils resteront au chaud à la Station jusque fin
octobre. Pendant ce temps, armé d’une pince et de gants en plastique qui m’auraient inspiré d’autres usages, je sers biscuits, carottes et friandises car, oui messieurs-dames, la Station veille attentivement à la santé de
ses convives. Toutefois, mauvais élève, je ne tarde pas à m’éclipser pour rejoindre l’échange qui a lieu au café. La médiathèque est vide, c’est là-bas qu’est l’action. Je m’arrête au passage pour une pause canapé au cours de laquelle Oasis nous présente, à deux autres filles et moi-même, des dessins inédits sur ses classeurs ou son ordinateur. Elle déroule ainsi devant nous l’architecture complexe de son univers.
La soirée s’achève au café en échanges et débats sur les séries et les livres friendly SFFF qui ont su marquer les esprits. Oasis danse sur la musique de Dune* sans perdre le fil de la conversation. Ça cause éditions, écriture et bouquins. Il faut dire que ceux-ci étaient au rendez-vous, Célia ayant veillé au grain avec, dès l’entrée, un panel de livres SF et queer tels que Eau douce d’Emezi ou Les abysses de Solomon, quelques Becky Chambers, quelques bandes-dessinées, ou encore le dernier recueil des éditions La Volte… Du beau monde fraîchement débarqué par la librairie Quai des Brumes. Et bien d’autres encore sur les étagères du café ou sur celles de la médiathèque, à consulter sur place.

SOS : ÉCRIRE
Le deuxième jour commence et nous sommes terrassé·e·s. Le Crémant de la veille a fait quelques dégâts. C’est Sophie qui tient le bar, à renfort de son très capiteux Château-La-Pompe. Cependant la fatigue s’efface vite quand Célia nous fait débuter son quizz. Citez-moi une série qui allie un monde imaginaire à des personnages queer. Indiquez-moi un livre de science-fiction avec au moins un personnage de femme lesbienne. Et un manga ? Vous en connaissez-un, vous, de manga qui associe Imaginaire et Queer ? Moi oui. J’ai assisté au quizz. Mais lire n’est qu’une première étape, car j’écris également. Nous passons à la médiathèque pour entamer l’atelier d’écriture, avec pour guide Eva. Entre temps, un invité surprise rejoint la troupe : Léo Henry, l’auteur de Hildegarde, publié chez Le Volte. Pour moi qui appréhendais légèrement l’événement, la pression arrive à son comble. J’avais déjà assisté à plusieurs ateliers d’écriture par le passé, mais je ne les ai jamais trouvés utiles, et les animateurs ou les autres participants me mettaient un peu mal à l’aise. Cette fois tout est différent. Pour commencer, j’écris face à des écrivain·e·s : Léo, Eva, Célia sont des gens qui écrivent depuis longtemps. Leurs nouvelles ou leurs livres ont été publiés. Ainsi, jamais je n’ai vu d’atelier d’écriture aussi dense (une heure et demi !) ni une telle qualité dans les productions à sa suite. Nous rigolons, mais derrière les sourires un échange plus intense nous anime. J’ai l’intime conviction que nos esprits se sont croisés l’espace d’une heure ; en est sortie une émulation que je n’avais pas connue. Les surprises qu’a pu m’apporter FantastiQueer doivent ainsi beaucoup à Eva, dont il faut ici souligner la grande intelligence, ainsi que la qualité des remarques, souvent lancées
avec une franchise et une précision désarmantes.
Notre samedi s’achève sur les tables de jeux de rôle qu’installent les membres de la Sauce aux Jeux. Ils animeront la suite du festival jusqu’à minuit. Sophie leur fait chauffer des crêpes pour qu’ils ne meurent pas
de faim. Pendant ce temps, ils désinfectent les plateaux. Le lendemain après-midi, c’est au tour de Bardes et Dragons : les inscrit·e·s s’en vont faire un dernier atelier Grandeur Nature qui porte le nom éloquent, en
cette fin de festival, d’ « Equinox de la dernière chance ».
Je repars avec une dédicace d’Oasis et de nouveau l’envie d’écrire. Se pourrait-il que je continue cette nouvelle, SF et queer, que j’ai débutée lors de l’atelier d’écriture ? L’avenir seul le dira, et c’est d’avenir qu’il est question ici puisque FantastiQueer doit pouvoir continuer, lui aussi, pour que d’autres rencontres, uniques et libérées comme j’en ai connues ces trois jours, puissent se faire à nouveau. Amélie, Célia, Sophie, Eva, Oasis, Léo, Camilo… Ce sont des noms qui restent, des noms qui m’ont marqué, et qui rendent la vie plus légère et plus riche à Strasbourg, où de petits salons vous réservent de grandes surprises. Rendez-vous en juin ?

David RIOTON

* C’est un mythe. Nous avions passé la BO une heure avant, mais il faut entretenir la légende…

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Une Fantastiqueer mise en bouche !

Depuis que nous existons, il y a cette question qui nous suit comme un spectre : pourquoi existez-vous ? Pourquoi donc, quelle idée saugrenue, créer un festival d’imaginaire qui soit spécialement dédié au queer ? Ne craignez-vous pas de vous ostraciser plus que vous ne l’êtes déjà ?

C’est la question que l’on nous pose en interview, à laquelle on répond spontanément même quand on nous ne la pose pas.

Nous avons tellement intégré que nous dérangeons.

Il faut toujours que nous nous adressions d’abord à nos détracteurs, oui, ceux-là même qui ne nous écoutent pas.

Alors dans ce texte, je ne vais pas dire pourquoi Fantastiqueer.

Je vais partir du principe que vous le savez.

Moi, je le savais.

Je n’ai pas eu besoin que l’on m’explique, que l’on m’argumente, que l’on me rappelle que les salons c’est chouette et que ce thème du queer plutôt qu’un autre, après tout, pourquoi pas…

Non.

J’ai vu passer un tweet de Célia Deiana qui parlait de son envie de monter un festival d’imaginaire queer sur Strasbourg, et j’ai su tout de suite qu’il fallait que je sois de l’aventure. Ma question, ça n’a pas été « mais pourquoi donc ? ». Mais « Comment faire pour être bénévole ? ».

Je voulais en être.

C’était ma place et je le savais.

Qu’importe que je n’aie pas eu de compte Twitter pour envoyer un MP (j’ai envoyé un mail).

Qu’importe que je n’habite pas vraiment Strasbourg (j’ai pris le train, et puis de toute façon, avec le confinement, l’essentiel de l’organisation a fini par se faire sur discord).

Qu’importe que je ne connusse initialement ni Célia ni personne (j’avais justement envie de faire des rencontres).

Qu’importe que je n’aie peu de bagage en associatif (cela ne m’a pas empêché de monter le site internet, et puis j’avais quand même l’expérience des ateliers d’écriture).

Il y a des projets qui nous tiennent assez à cœur pour que l’on se remonte les manches dans l’instant.

Fantastiqueer était de ceux-là.

Alors je ne veux pas m’adresser aux gens qui ne comprennent pas (qui ne veulent pas comprendre). Je veux parler à celleux qui sont comme moi : qui nous ont soutenu sur Ulule lors de notre campagne de financement participatif, qui nous on relayé, qui ont rempli le formulaire de contact sur notre site pour qu’on ajoute leur livres, qui nous ont écrit pour nous dire combien iels aimeraient venir.

Quelque part : ceci est un article en non-mixité.

Évidemment, cela ne veut pas dire grand-chose, au sens où personne ne va vérifier qui va lire ou pas ces lignes. Simplement : elles ont été écrites pour un public.

De la même manière que la première conférence du salon Fantastiqueer était destinée à un public. Nous avions en effet annoncé que la première discussion que j’animais sur l’importance de la représentation en littérature devais se tenir en non-mixité choisie. C’est-à-dire : avec tout le monde, car nos identités queer ne sont pas écrites sur nos visages, et quiconque aurait été considéré comme bienvenu·e pour le seul fait d’être, bel et bien, venu·e.

L’atelier était ouvert. Aussi ouvert que l’on puisse l’être. Le but était, pour la première rencontre du week-end, que le public soit invité à participer au même titre que les organisateurices, que les réflexions soient lancées (j’avais préparé des questions) et que chacun·e se sente impliqué·e dans le débat et libre d’intervenir à tout moment.

Nous nous sommes présenté·es en parlant de nos envies, de nos parcours, des premières fois où nous étions tombé sur des récits queer.

Nous avons parlé de ce que sont les histoires queer, de la façon dont cela dépasse le simple cadre de la représentation : il ne s’agit pas seulement d’avoir des personnages LGBT, mais aussi de remettre en question les schéma habituels (et patriarcaux), par lesquels nous sommes habitué·es à raconter et recevoir les histoires.

Nous avons parlé de la dimension politique de ce que nous faisons, qui est un faux argument pour nous disqualifier : tout est politique. La décision d’écrire une fiction traditionnelle avec un héro élu de prophétie qui s’en va sauver le monde et conquérir du même coup le cœur de sa « belle », c’est politique.

Nous avons parlé du fait que ce que nous faisons, véritablement, c’est d’abord assumer cette dimension politique intrinsèque à toute forme de création. Se poser les questions.

Nous avons parlé de la nécessité de nous ouvrir, pas seulement au queer, mais à toutes les minorités, de penser aussi à l’intersectionnalité.

Nous avons parlé des spécificités des littératures de l’imaginaire qui permettent, par la métaphore si elle est bien faite de prendre suffisamment de recul sur la réalité pour dire les choses mieux, qui présente aussi le risque, si la métaphore est ratée, de parler d’invisibiliser les personnes mêmes dont on voulait montrer les difficultés.

Nous avons parlé de la façon dont tout ce processus d’écriture par l’image est souvent inconscient, de la façon dont il est plus facile d’écrire sur ce que l’on connaît, de la constatation statistique qui en découle : la plupart de nos (en tout cas de mes) coups de cœur ont été écrit par des personnes concernées… Et puis nous nous sommes arrêté·es un long moment sur cette notion de ownvoice : de l’outil personnel (se poser la question « pourquoi est-ce que je veux écrire cette histoire » en sachant que la réponse n’appartient qu’à nous) jusqu’à la certification marketing qui incite les personnes queer dans le placard à s’outer pour être considérées « légitimes », la notion finit par causer plus de tort que de bien (au point que personnellement, j’ai renoncé à l’utiliser, j’explique ma décision là : http://evadserves.ovh/index.php/2020/09/08/entraide/)

La discussion s’est ensuite poursuivie autour du travail de notre invitée : Oasis Nedrama. Avec elle, nous avons parlé de son roman de fantasy Les Mondes miroirs, et de son projet multimédia Tétracosme. L’occasion, puisque l’artiste aime travailler à plusieurs mains, de parler de ses notes d’intentions, de la façon dont elle formalise noir sur blanc sa volonté pour Tétracosme d’avoir un monde non patriarcal et inspiré des cultures mongole, inca et bundjalung afin de ne pas resté uniquement centré sur l’occident.

Nous nous sommes également entretenues sur la liberté qui est chère à l’autrice et qu’elle trouve avec Tétracosme plus qu’avec les Mondes miroirs : celle d’explorer d’autres médias que l’écriture et de varier selon les besoins (bande dessinées, jeu vidéo, pièce de théâtre, expositions, etc), celle de ne pas dépendre d’une seule maison d’édition, celle d’un monde qui est plus SF que fantasy (la fantasy ayant tendance à reposer sur des système assez réactionnaires à base de monarchie), celle de parler aussi, à travers la face sombre du Tétracosme, des corps (corps meurtris notamment, qu’ils subissent la contrainte, qu’ils choisissent de se transformer/se réapproprier, ou qu’ils soient l’objet d’un certain masochisme).

Nous avons évoqué aussi les futurs projets de l’autrice, qui veut explorer la weird fantasy et continuer dans l’exploration du fracassement.

Nous avons reposé la question par laquelle le festival avait commencé : qu’est-ce que c’est, une histoire queer ?

La discussion s’est ensuite poursuivie autour d’une séance de dédicace puis d’une soirée d’ouverture en attendant le lendemain : dès le samedi, nous avons fait place à la pratique.

Finit les discussions théoriques sur ce qu’est/devrait être l’imaginaire queer, nous avons parlé concrètement de ce qui existe.

Premier atelier : un bingo organisé et animé par Celia Deiana (coordinatrice du festival).

Livre avec un personnage trans	Livre de SF	Chef d’œuvre / Classique	Bande dessinée européenne	Récit adapté en série
Roman des années 80	Livre anglo-saxon	Livre avec un personnage lesbien	Livre de fantasy	Auteurice concerné·e
Fandom	Récit adapté au cinéma	BINGO (case libre)	Roman des années 2000	Livre francophone
Livre ni francophone ni anglosaxon	Comics	Romance sfff	Roman des années 90	Livre avec un personnage non-binaire
Live avec un personnage gay	Roman des années 2010	Coup de cœur	Manga	Livre fantastique / Fantasy urbaine

Ce fut un réel plaisir de voir, chaque fois que Célia désignait une case, tous les doigts se lever.

Second atelier : écriture.

Sur le thème « parole d’un nouveau genre » que j’avais déjà animé en 2018 aux intergalactiques (aux côtés de Chloé Richard et de l’association la fabrique du subréel) et que j’ai retravaillé pour l’occasion, les 6 participant·es se sont penché pendant une heure sur les contraintes que je leur avais préparées.

Honnêtement, je ne suis pas objective sur cette partie, mais j’ai retrouvé tout ce que j’aime en atelier : accueillir un public des plus éclectique (du plus jeune participant, âgé de douze ans, au plus aguerri, auteur renommé de la sfff francophone), faire en sorte que tout le monde se sente à l’aise, expliquer que les contraintes sont juste là pour guider et ne doivent pas faire peur, qu’à la fin tout le monde sera invité à lire ses textes mais qu’il n’y aura aucun jugement, que le but est seulement d’obtenir des retours pour être encouragé et aidé, laisser tout le monde travailler pendant une heure et puis écouter ce qui a été produit, faire des commentaires et s’apercevoir, in fine, que sur les six textes produits (sept en comptant le mien), tous avaient du potentiel.

C’est sur cette note studieuse que nous avons clôturé la partie purement littéraire du festival avant la dernière soirée et l’après-midi du dimanche dédiées respectivement au jeu de rôle sur table (animé par l’association La sauce aux jeux) et au jeu grandeur nature (animé par l’association Bardes et dragons).

Personnellement, ce sont là deux activités auxquelles je n’avais jamais eu l’occasion de me prêter et que j’ai été ravie de découvrir enfin.

Au final, si le salon s’est avéré beaucoup plus petit que prévu (pour cause de pandémie), son maintien a été pour moi un grand bonheur, et m’a confirmé que c’est sûr : nous serons là l’année prochaine !

Eva D. Serves